سینمای شوروی در زمان جنگ. قسمت 2. وقتی هنر به بقا کمک می کند

فهرست مطالب:

سینمای شوروی در زمان جنگ. قسمت 2. وقتی هنر به بقا کمک می کند
سینمای شوروی در زمان جنگ. قسمت 2. وقتی هنر به بقا کمک می کند

تصویری: سینمای شوروی در زمان جنگ. قسمت 2. وقتی هنر به بقا کمک می کند

تصویری: سینمای شوروی در زمان جنگ. قسمت 2. وقتی هنر به بقا کمک می کند
تصویری: فقط یک حبه سیر رو داخل آن بگذارید و نتیجه آن! 2024, آوریل
Anonim
Image
Image

سینمای شوروی در زمان جنگ. قسمت 2. وقتی هنر به بقا کمک می کند

آیا می توان نقش زنان بصری پوست - بازیگران ، خوانندگان ، رقصندگان را در طول جنگ بزرگ میهنی ارزیابی کرد؟ آنها نمی توانستند رزمندگان را از میدان نبرد تحمل کنند ، همانطور که دوستان پوستی-تصویری آنها - خواهران رحمت ، از میان برف ها و باتلاق ها نمی خزیدند و در شرایط نبرد شدید ، مانند دختران ارتباطی ، برای ترمیم خط شکسته عجله می کردند.

آنها هدف خاص خود را داشتند. آنها روان را شفا دادند. آنها با احساسات والایی که در همه کارهای آنها رسوخ کرده بود با آنها رفتار می کردند.

قسمت 1. وقتی هنر روحیه را تقویت می کند

پایه های قهرمانی مردم اتحاد جماهیر شوروی در ذهنیت طبیعی آنها ریخته شد ، که با ایده پرشور بازگرداندن عدالت جهانی آشکار شد. اگر توزیع کمبودها به نیازمندان ، حتی به قیمت جان خودشان ، چه چیزی بالاتر از مأموریت مجرای ادرار نیست.

از روانشناسی سیستم-برداری یوری بورلان شناخته شده است که جوهر فرهنگ برانگیختن تجربیات حسی است: رحمت و عشق. هنر سینمای شوروی ، به عنوان یک م importantلفه مهم فرهنگ ، فراخوانده شد تا پیام اخلاقی بالایی را به مردم منتقل کند و به آنها کمک کند تا در "آن جنگ بی رحمانه" زنده بمانند.

مبارزانی که به فاصله یک سنگین از مرگ فاصله داشتند ، به طور غیرمعمول احساسی به فیلم ها واکنش نشان دادند ، با قهرمانان همدلی کردند و آماده بودند ، مانند آنها ، تا آخرین قطره خون از کشور و مردم خود دفاع کنند.

در طول جنگ ، قدرت بزرگ هنر مورد ارزیابی مجدد قرار گرفت. این هواپیماها و تانکها به نام نویسندگان مشهور روسی نامگذاری شده اند ، آنها با نام بازیگران زن مورد علاقه خود حمله کردند و دوستی در خط مقدم تا آخر عمر آنها باقی ماند.

کهنه سربازان جنگ بزرگ میهنی به یاد می آورند که در طول جنگ ، مورد علاقه ترین فیلم فیلمی به کارگردانی لئونید لوکوف "دو مبارز" بود. داستان دو سرباز که در سخت ترین لحظات زندگی یکدیگر را رها نمی کنند ، به نمادی از دوستی مردان در جنگ تبدیل شده است.

برای بیشتر فیلم های مربوط به جنگ ، آهنگ هایی ساخته شده است که تا به امروز شناخته شده و دوست داشته شده اند. بنابراین ، آهنگ های "شب تاریک" با اجرای مارک برنس به بخشی جدایی ناپذیر از فیلم "دو سرباز" تبدیل شد و آهنگ "Scows Full of Mullets" به محبوبیت همه زمان ها و نماد موسیقی اودسا تبدیل شد.

"مانند هنر در پناهگاه به هنر برو"

سرگئی آیزنشتاین

در شرایط سخت ترین جنگ ، شجاعت و پهلوانی از همه مردم شوروی به خاطر پیروزی ، به خاطر حفظ مردم لازم بود ، بنابراین ، آثار هنری که حتی از راه دور اشاره به روحیه انحطاطی یا بدبینی در یک حالت متن یا تصویر غیرقابل قبول شد.

به همین دلیل بود که ولایت فرهنگی در دایره وظایف استالین برای حفظ دولت گنجانده شد. آگاهی مردم شوروی از طریق کتاب ها ، نمایش ها و فیلم ها ، روحیه قهرمان-میهنی را بر اساس ارزش های مجاری ادراری و عملکرد قهرمانان سرزمین روسیه جذب و تثبیت می کند.

سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی
سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی

سرگئی آیزنشتاین کارگردان فیلم شوروی حتی قبل از جنگ بسیار فراتر از مرزهای اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی شناخته شد. وی به عنوان نوآوری که روشهای سنتی کار روی یک فیلم را کنار گذاشت و دستگاه سینمایی جدیدی پیدا کرد: فیلمبرداری یک اثر هنری با استفاده از روش های مستند ، وارد دنیای هنر شد. ارزش ویژه خلاقیت و مهارت سرگئی میخائیلوویچ این بود که وی اولین کسی بود که چهره مردم را در سینما خلق کرد.

آیزنشتاین روانشناسی جمع گرایانه انسان روسی ، توانایی او برای ادغام در یک مشت واحد را هنگامی که میهن در معرض خطر بود ، بسیار دقیق درک کرد. هیچ یک از کارگردانان قبل از او فرصت فیلمبرداری صحنه های انبوه را به این شکل موثر و قانع کننده نداشته اند ، که در آن ذهنیت عضلانی - عضلانی یک کل مردم کاملاً منتقل شده است.

اولین قسمت از فیلم او "ایوان مخوف" در سال 1944 منتشر شد ، زمانی که پیروزی طولانی منتظر بود. بیننده ای که به تصویر در خط مقدم یا عقب نگاه می کند ، نیازی به درک پیچیدگی های تاریخی و درک دسیسه های پسرهای بزرگ علیه روسیه در قرن شانزدهم ندارد. این فیلم به طور تصادفی مورد تأیید استالین قرار نگرفت ، اگرچه واقعیت های تاریخی به طور مستقیم وقایع 1941-1945 را انعکاس نمی دادند.

مهم است که ایوان چهارم از فیلم "ایوان مخوف" سرگئی آیزنشتاین از دهان بوریس چرکاسوف از یک پادشاهی واحد و انتگرال صحبت کند. این کارگردان با استفاده از مثال روسیه در زمان ایوان چهارم ، خطر از دست دادن دولت و سلب حق حاکمیت کل مردم را با ابزارهای هنری محدود و ناچیز نشان می دهد.

اگر کسی با شمشیر وارد ما شود ، با شمشیر می میرد ».

بیشتر کارهای پیش از جنگ در شعر ، ترانه و فیلم ، ارتش سرخ و نیروی هوایی را ستایش می کردند. حرفه خلبانان و مردان نظامی رواج پیدا کرد. مردانی که دارای ناقل پوست هستند بالاترین درجه تحقق خود را در اتحاد جماهیر شوروی اتحاد جماهیر شوروی آن دوره یافتند. جوانی متناسب ، لاغر ، با نظم یا پوست آراسته ، تحت تأثیر تصاویر قهرمانان فیلم ، که بی عیب و نقص توسط نیکولای کریوچکوف ، نیکولای چرکاسوف ، اوگنی ساموئیلف بازی می شود ، به دانشکده های دریایی ، نظامی و پروازی رفت. چند سال دیگر آنها در آسمان استالینگراد و سواستوپل با دشمن خواهند جنگید ، بدون تسلیم شدن در دشمن ، در بالتیک و دریای سیاه ، در ارتفاعی بدون نام ، در کاتاکومب های قلعه برست نابود خواهند شد.

همه آنها که از جنگ برنگشته اند ، جوان و بزرگتر هستند ، همانطور که "پدر ما" بعد از شخصیت اصلی فیلم آیزنشتاین "الکساندر نوسکی" تکرار کرد: "اگر کسی با شمشیر وارد ما شود ، او می میرد با شمشیر"

این عبارت ، مانند تصویر خود شاهزاده پیروز روسیه ، توانست عمیقا در آگاهی نفوذ کند و به عنوان نمونه ای از غرور ملی و مسئولیت همزمان کشور تبدیل شود. فیلم "الكساندر نوسكی" كه توسط كارگردان در سال 1938 فیلمبرداری شد ، موفقیت چشمگیری داشت. او در سال 1941 زندگی دوم پیدا کرد. او را هم در عقب و هم در جلو نشان دادند تا روحیه مردم را بالا ببرد.

سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی
سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی

دعا برای عشق

از همان آغاز جنگ ، مردم شوروی در انتظار پیروزی بر فاشیسم و دیدار با عزیزان و عزیزان زندگی می کردند. سربازان و افسران خانواده ها ، مادران ، همسران و دوست دخترهایشان را در خانه رها کردند ، بنابراین هر فیلمی درباره کارگران جبهه خانه ، درباره کسانی که منتظر آنها بودند ، از اهمیت فیلم های مستند و خبرهای ویژه کمتر نبود.

عشق احساسی است که بر ترس حیوان غلبه می کند و از تجزیه روان جمعی مردمی که برای آزادی آنها می جنگند جلوگیری می کند.

شعر "منتظر من باش" که در سال 1941 سروده شد ، به معروف ترین اثر جنگ بزرگ میهنی تبدیل شد و نام شاعر ، رمان نویس ، نمایشنامه نویس ، فیلمنامه نویس و خبرنگار جنگ کنستانتین سیمونوف را جاودانه کرد.

"منتظر من باش" - این شعر به بازیگر شوروی والنتینا سرووا اختصاص داده شد. هنوز منتشر نشده بود ، قبلاً با دست کپی شده بود و برای هر سربازی یک طلسم ، دعایی برای محبوبش می شد.

انتشار شعر "منتظر من باش" در صفحه اول روزنامه "پراودا" فقط یک معنی می تواند داشته باشد - نیاز فوری به آن. پیش از این توسط خود نویسنده در رادیو خوانده شده بود و چنان تأثیری داشت که یک روزنامه مرکزی و کاملا سیاسی آن را در صفحه نخست که معمولاً مهمترین اخبار کشور را در بر می گیرد ، منتشر می کند.

متن ساده اما پر روح "منتظر من باش" بسیار دقیق با درک جهان مطابقت داشت. چنین شعری باید ظهور می کرد و اگر توسط کنستانتین میخائیلوویچ سیمونوف سروده نشده بود ، شخص دیگری آن را می سرود. کمبودی را که در میان سربازان جبهه ایجاد شده بود ، در میان کسانی که در عقب منتظر آنها بودند ، پر کرد. این کمبود عشق در تمام مظاهر آن بود که می تواند موجب صرفه جویی و حفظ شود. این نیاز به پیوندهای عاطفی بود که با جنگ قطع شد.

سینما بلافاصله به این کمبود پاسخ داد. آنها همچنین به فیلمبرداری فیلمهای نظامی و روزنامه های خبری که باعث افزایش وطن پرستی می شود و در مورد قهرمانی مردم شوروی صحبت می کنند ، ادامه دادند ، زیرا شعر "منتظر من باش" ایده های جدیدی ایجاد کرد.

جریان سناریوهای مربوط به عشق برای تأیید رفت. و به زودی بهترین فیلم های این دوره "منتظر من باش" (1943) ، "در ساعت شش عصر بعد از جنگ" (1944) و بسیاری دیگر بودند.

آیا می توان نقش زنان بصری پوست - بازیگران ، خوانندگان ، رقصندگان را در طول جنگ بزرگ میهنی ارزیابی کرد؟ آنها نمی توانستند رزمندگان را از میدان نبرد تحمل کنند ، همانطور که دوستان پوستی-تصویری آنها - خواهران رحمت ، از میان برف ها و باتلاق ها نمی خزیدند و در شرایط نبرد شدید ، مانند دختران ارتباطی ، برای ترمیم خط شکسته عجله می کردند.

آنها هدف خاص خود را داشتند. آنها روان را شفا دادند. آنها با احساسات والایی که در همه کارهای آنها رسوخ کرده بود با آنها رفتار کردند.

آنها حتی از روی صفحه نمایش ، قبل از نبرد به رزمندگان الهام می گرفتند و آنها را به حالت عصبانیت نجیب رهنمون می کردند و سپس با آن به دشمن می رفتند و جان خود را برای آینده ما می دادند. پس از جنگ ، آنها رنج روحی را از بین بردند ، آرام و آرام شدند.

حتی تصویر صفحه نمایش یک همسر و دوست وفادار ، اختراع شده توسط فیلمنامه نویسان ، که امیدوار و منتظر هستند ، قلب خشن مردان را در سنگرها و گودال های سرد گرم می کند ، آنها را مجبور می کند نه تنها با فریاد "برای سرزمین مادری ، برای استالین! "…

ایوان پیریف ، کارگردان فیلم "ساعت 6 بعد از جنگ" به یاد می آورد: "جنگ هنوز ادامه داشت و ما در حال ساخت فیلم هایی درباره پیروزی بودیم."

تماشاگران به صداقت بازیگری و قصد کارگردان اعتقاد داشتند که پس از نمایش فیلم در خط مقدم ، یک سرباز در ساعت 6 بعد از جنگ به مارینا لادینینا ، بازیگر نقش اول فیلم نوشت: "حالا می توانی بمیرد ، حتی اگر در سینما باشد ، اما باز هم پایان جنگ را دیدم …"

سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی
سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی

"ساعت شجاعت ساعت ما را زد …"

A. اخماتووا

جنگ بزرگ میهنی به یک ساعت شجاعت برای کل مردم شوروی تبدیل شد. ذهنیت مجاری ادراری روسیه اولویت عمومی را نسبت به خصوصی در کل کشور چند میلیونی و چند ملیتی تعیین کرده است. از روز اول جنگ ، همه در جای خود پیروزی را نزدیکتر کردند - یک سرباز در جبهه ، زنان ، کودکان ، پیرمردها در عقب.

روز کاری 11-12 ساعت به طول انجامید ، کارخانه ها و کارخانه ها بدون وقفه کار می کردند ، یک شیفت دیگری را دنبال می کرد ، تعطیلات لغو شد. سرباز خط مقدم فقط در صورت جراحت و مداوا در بیمارستان می تواند به خانه برود ، با اقوام دیدار کند.

برای زنده ماندن و شکستن در چنین فشارهای روانی ، مردم به آرامش نیاز داشتند. در همین ساعت بود که صدای موزهای بصری - پوستی با صدای بلند به صدا درآمد. خلاقیت و مهمتر از همه ، سینما به عنوان در دسترس ترین نوع هنر ، به درمانی برای مردم شوروی تبدیل شده است.

توزیع فیلم به جز مناطق اشغالی در سرتاسر اتحاد جماهیر شوروی شوروی سازمان یافته بود. فیلم ها را با حمل و نقل به جبهه منتقل می کردند و به سربازان نشان می دادند.

استالینگراد و کورسک بولگ قبلاً وجود داشت ، اما نبردها برای پراگ و برلین هنوز در پیش بود و سربازان از جبهه ، پس از تماشای فیلم های شوروی با مثلث حروف ، دختران خود را برای قرار ملاقات در "شش عصر بعد از جنگ" تعیین می کردند"

در سرزمین های اشغالی اوکراین ، بلاروس و بخشی از روسیه ، آلمانی ها فعالیت تبلیغاتی ضد شوروی را انجام می دادند و با بازیگران روسی به زبان روسی فیلمبرداری و نمایش می دادند.

حتی اگر ساکنان شهرها و روستاهای اشغال شده توسط نازی ها به اجبار برای اکران جمع شوند ، باز هم روزنامه های خبری و فیلم های سینمایی آلمان موفق نبودند. نه نقش های خوب بازی شده ، نه فیلم های رنگارنگ از زندگی پرنشاط و پاک در آلمان ، جایی که جوانان محلی جذب می شدند ، و نه سینمای ضد شوروی که وحشت های جمع گرایی و NKVD را نشان می داد ، مخاطب را متقاعد کرد.

آنها به سادگی در کمبود ذهنی یک فرد شوروی قرار نگرفتند ، بنابراین با مضمون ، محتوای خود و یا بازی عالی بازیگرانی که به آلمانها رفته بودند ، هیچ کس را تسخیر نکردند.

فاشیسم به دنبال نابودی تمدن روسیه ، ذهنیت و فرهنگ آن بود و در نتیجه خود را نابود کرد. زیرا در فرهنگ هیچ نفرت از انسان و هیچ تلاشی برای ریشه کن کردن کامل مردم به خاطر برتری یک نژاد بر نژاد دیگر وجود ندارد. فرهنگ برای حفظ زندگی انسان به هر معنا ایجاد می شود. بابا صدای بیمار هرگز به ایدئولوژی غالب در جهان تبدیل نخواهد شد ، دیر یا زود شکست خواهد خورد. علاوه بر این ، او هرگز با روح سالم مجاری ادراری روسیه کنار نخواهد آمد و طبق اصل رحمت و عدالت برای همه زندگی می کند.

سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی
سینمای شوروی در طول جنگ بزرگ میهنی

توصیه شده: